Das Malen oder Zeichnen von Porträts ist für Anna sowohl aus künstlerischen als auch aus persönlichen Gründen interessant.
Bei der Anfertigung von Porträts kann Anna den einzigartigen Ausdruck und die Emotionen von Menschen einfangen. Da das Gesicht ein mächtiger Übermittler von Gefühlen ist, kann Anna eine breite Palette von Emotionen durch Mimik, Körpersprache und Blicke zeigen.
Bei der Erstellung eines Porträts geht es darum, sich auf eine persönliche Ebene mit dem Motiv einzulassen. In der Regel geht es dabei darum, Zeit mit der Person zu verbringen, sie kennenzulernen und ihre Persönlichkeit zu verstehen. Es ist diese menschliche Verbindung, die dem Kunstwerk eine gewisse Ehrlichkeit verleiht.
Die meisten ihrer Porträts sind jedoch keine realen Personen, sondern Erscheinungen, die sie nur in ihrer Phantasie sehen kann. Eines der Talente, die Anna entwickelt hat, besteht darin, diese Porträts für andere Menschen zu materialisieren, die in ihrer Fantasie entstehen.
Porträtzeichnungen, die nach echten Menschen gemalt werden, sind technisch sehr anspruchsvoll und erfordern ein hohes Maß an Geschick bei der Erfassung von Ähnlichkeit, Proportionen und Details. Die meisten Künstler genießen die Herausforderung, ihre technischen Fähigkeiten zu verfeinern, um die Züge einer Person genau darzustellen.
Aber Annas Porträts sind nicht existierende Personen. Umso schwieriger ist es, die Porträts, die aus dem Nichts entstehen, in Form von Zeichnungen oder Gemälden glaubwürdig zum Leben zu erwecken.
Auf diese Weise kann Anna die Porträts nutzen, um Geschichten über ihr Innenleben, ihre Erfahrungen und Persönlichkeiten mit inneren Motiven zu erzählen. Einige Porträts sind von symbolischen Elementen oder kontextuellen Details umgeben, die Einblicke in ihre Suche nach inneren Identitäten geben.
Wie eine forschende Künstlerin sucht sie nach dem Konzept von Identitäten, die sich in den Gesichtszügen und -formen abzeichnen. Als wäre es ein Mittel zur Selbstdarstellung, mit ihren eigenen Gefühlen oder Interpretationen, die so auf Papier oder Leinwand projiziert werden können.
Manchmal entstehen dabei Porträts, die wie ein verborgener innerer Spiegel zum Leben erweckt werden. Oder sie sind innere Zeugen des inneren Konflikts mit gesellschaftlichen Normen, kultureller Vielfalt oder individueller Einzigartigkeit, die auf diese Weise zum Vorschein kommen.
Manchmal stellt sie mit ihren Porträts auch Schönheitsnormen in Frage. Dann malt sie aus reinem ästhetischen Vergnügen eine innere Welt von Menschen, die nicht unbedingt den Normen unserer Gesellschaft entsprechen. Da das menschliche Gesicht oft als ästhetisch ansprechend angesehen wird, glaubt Anna, dass das Einfangen seiner Schönheit nicht unbedingt einem allgemeinen Schönheitsempfinden entspricht. Die inneren Porträts dienen dann nur der Erforschung von Farbe, Textur und Form im Kontext des menschlichen Gesichts als ästhetische Erkundung.
Ihre erfundenen Porträts haben das Potenzial, eine persönliche Verbindung zwischen dem Kunstwerk und dem Betrachter herzustellen. Und obwohl sie in der Realität nicht existieren, sind sie als echte Porträts nachvollziehbar. Einige ihrer gut ausgeführten Porträts wecken Emotionen, Empathie oder sogar ein Gefühl der Vertrautheit.
